Que efecto tiene la musica de Mozart en los chicos?

Realmente no se si han hecho la prueba, pero igualmente estaba en deuda con quien haya leido mi anterior entrada, en mostrarle y explicarles brevemente por que de estas propuesta mía.
Creo yo, como muchos de otros o nosotros, ya hace un tiempo o decadas tal vez, los niños son "diferentes". Demuestran una sencibilidad especial a cual el mundo estaba acostumbrado, una inquitud o estimulación diaria totalmente transgresora a los tiempos de hoy, tan "diferente" a los que recordamos. Así pues, muchos padres que he conocido en este camino, compañeros, como mis mismos profesores, me han mensionado alternativas u opiniones sobre este hecho. Un mundo lleno de estimulación general me han dicho, una evolución en el planeta diaria de publicidad y consumismo, cual hace que nuestros chicos revoloteen todo el día...jajaja.
Mas bién, yo creo, informado afortunadamente, en una evolución llamado de algún modo, o nueva era de niños especiales. Cuales desarrollan ya desde temprana edad, habilidades o reacciones, cuales nos demuetran la gran sencibilidad aprendida, adquirida o simplemente natural-individual en cada uno de ellos. Por ello, de muchas preocupaciones de que..-¿porqué mi chiquito corre tanto y no se cansa?, o ¿porqué de los problemas escolares cotidianos de mi niña con sus compañeritos o su maestra?-. No tienen problemas con la sociedad, ni los padre y maestros, de la mala educación que le estan proporcionando. No hay mala educación, si no, es que existe hoy en día una mala concepción de que los niños son todos iguales, o las edades o escalones que atraviezan son los mismos, tiempo a tiempo, decada a decada. NO. Esto ha cambiado, y tal vez lo que no existe, es una consiencia de esto. Los adultos, no los niños, no tienen la amplitud o consiencia, de que estamos en una nueva era de nacimientos de infantes totalmente diferentes en su concepto de aprendisaje y evolución, y esto hace que su camino como personas e individuos no sea contemplado en su naturaleza, y así no entender que tienen otra demanda, para mañana una oferta a nosotros y el mundo totalmente nueva, para nuestro desarrollo tanto individual como colectivo.
Ok, acá, ¿en qué punto aparece la música?. Los sonidos, las melodías, como los hechos o cualquier cosa que hemos mamado de niños, son refentes a nuestro crecimiento, y eje para nuestro camino y actitud ante la vida, de aquí, hasta su fin. Entonces, es importantisimo que música escuchamos, ya desde la panza de nuestras madres, que melodías apresiamos en nuestros primero pasos como vida, que visión tenemos de nuestro entorno, visual, auditivo.
Desde los años 50, en EE.UU, se investiga este hecho, como el niño responde segun la música que se le pone, como percibe lo que escucha para mostrarnos esa carita, esa expresión, como influye en su sencibilidad. Y en los años 90, se identifico a Mozart, a sus obras, a sus compociones, unos de los mayores referentes para la amplitud emocional de nuestros niños. Su armonía en el desarrollo de sus obras, los timbres y las modulaciones utilizadas. Sus obras son simples, melodías puras, presisas. Especialmente algunas, con una armonía tan clara, que se las puede tomar, o exibir para los niños, como cuentos de hadas, "una historia para antes de irse a domir". La explicación cientifica dada, es que esta especie de compocición estimula el desarrollo del cerebro humano, especialmente en el hemisferio derecho, aquel sencible al desarrollo de nuestra creación, de nuestro ser creador, nuestra sencibilidad ante todo, nuestra parte sencitiva que nos ayuda a sentir mejor el externo. Y a la vez nuestro hemisferio izquierdo, nuestra parte del orden, la concentración, atención y memoria, y así por ende, nuestro proceso de aprendisaje.
Esto no significa que las otras músicas o estilos musicales no puedan influenciarnos. No hay una música determina para nuestro espiritu, pero se ha llegado a demostrar que la generalizada "Música Clasica" (cual es llamada profesionalmente "Música con desarrollo" o "Música academica"), tanto como otros compositores clasicos como Vivaldi, Bach, Heandel (la mayoria compositores del periodo barroco-clasico), son una de las tantas herramientas utiles para nuestro crecimento, y mas importante, para el crecimiento de nuestra nueva, especial y futura generación.

Muy bien, espero esto le haya interesado, y espero realmente que vean o lleguen a ver como yo, la Música en todo su esplendor, como herramienta e influencia para nuestro camino de vida. Escuchen música, hagan música, sueñenla y proyectenla....esta es mi humilde opinión.

La música desarrolla el cerebro de los niños pequeños

Un nuevo experimento comprueba el efecto del aprendizaje musical sobre el córtex infantil

Un experimento desarrollado por psicólogos canadienses ha comprobado que la enseñanza musical acelera el desarrollo del córtex cerebral de los niños de maternal y primaria, así como que tiene un efecto positivo sobre la memoria y la atención de los más pequeños. La mejora de la capacidad de memorización alcanzada gracias a la música facilita el aprendizaje de la lectura, de la escritura y de las matemáticas, así como el desarrollo de la capacidad de ubicarse en un entorno e incluso el coeficiente intelectual. Por Eduardo Martínez.

La música mejora las capacidades cognitivas de los niños, según un estudio que publica la revista Brain. El estudio fue desarrollado por psicólogos de la Universidad McMaster de Canadá, que compararon los efectos del aprendizaje de la música sobre la sensibilidad de los niños y sobre su capacidad de memorización.

Los investigadores hicieron un seguimiento de dos años a dos grupos de niños de edades comprendidas entre los cuatro y los seis años. El primer grupo recibió durante un año enseñanzas musicales extraescolares según el método Suzuki, mientras que el segundo grupo no recibió enseñanza musical alguna.

El método Suzuki, ideado por un violinista japonés que es además filósofo y pedagogo, permite a los niños, aunque sean muy pequeños, aprender música e incluso tocar un instrumento.

Basado en el principio del lenguaje maternal, el método Suzuki enseña música mediante el juego e implica a los niños a escuchar cada día alguna melodía. Respetando el ritmo de asimilación del niño, este método le permite descubrir, experimentar y desarrollar su sensibilidad musical.

Cuatro chequeos

Durante el año que duró el experimento, los investigadores chequearon a los niños cuatro veces. El chequeo consistía en medir la actividad de su cerebro a través de la técnica conocida como magnetoencefalografía, mientras los niños escuchaban dos tipos de música: una procedente de un violín y otra de una algazara.

Los niños completaron un test musical en el cual se les pedía distinguir entre armonías, ritmos y melodías, y una prueba de memoria en la cual tenían que escuchar series de números, recordarlas, y luego repetirlas.

Con este sistema, fue posible apreciar mejor la forma en que los niños captan, perciben e integran los sonidos musicales, así como los cambios inducidos por la actividad musical sobre el córtex cerebral.

Además, después de la primera y la última sesión los investigadores evaluaron la capacidad de memorización de los niños, así como de fijarse en los armónicos, los ritmos y las melodías.

Los resultados del experimento fueron diferentes para los dos grupos de niños. Los que habían seguido el método Suzuki mostraron una mayor sensibilidad hacia la melodía emanada de un instrumento como el violón, lo que según los psicólogos significa una maduración acelerada del córtex cerebral.

Además, estos niños alcanzaron una capacidad de memorización más importante que los del segundo grupo, incluso desde la primera evaluación, ocurrida a los cuatro meses de iniciado el experimento.

Otras habilidades

La mejora de la capacidad de memorización alcanzada gracias a la música facilita el aprendizaje de la lectura, de la escritura y de las matemáticas, así como el desarrollo de la capacidad de ubicarse en un entorno e incluso el coeficiente intelectual.

Según los investigadores, liderados por Laurel Trainor, profesora de Psicología, Neurociencia y Conducta de la McMaster University en Hamilton, Canadá, es la primera vez que un estudio muestra las respuestas del cerebro pueden evolucionar de manera diferente en el transcurso de un año, según los niños hayan sido formados o no en el conocimiento y la experiencia musical.

Estos cambios tienen una relación directa con las mejores habilidades cognitivas constatadas en los niños que practican la música, lo que constituye una evidencia de que el aprendizaje musical tiene un efecto positivo sobre la memoria y la atención de los más pequeños, lo que indica la conveniencia de que la música debería formar parte de la enseñanza maternal y primaria.

Aunque estudios anteriores habían demostrado ya que los niños mayores que recibían clases de música experimentaban más mejoras en su coeficiente intelectual (CI) que los que iban a clases de teatro, este es el primer estudio que identifica estos efectos en mediciones cerebrales de niños más pequeños.

Clases de Canto en Cultura en la Esquina

Nuestras clases de canto se basa en un compendio de actividades destinadas a manejar lúdicamente y con soltura la técnica vocal, adoptar tácticas de improvisación, y manejar un repertorio variado y acorde a los gustos del alumno. El énfasis estará puesto sobre todo en la búsqueda de una expresividad e interpretación propia.
clases con el Profesor Leoandro Kalem...

Clases de iniciación musical (Taller combinado: Kodaly, Suzuki)

Taller de apreciación musical para niños. Aquí internalizan los aspectos básicos de la música, como son el ritmo, la melodía, el pulso y la armonía, de manera casi inconsciente, jugando con la voz, el cuerpo y los instrumentos más habituales.

Logramos esta internalización de la teoría y práctica musical con diferentes juegos como cantar, saltar, bailar, correr, hacer diferente sonidos con diferentes instrumentos, mezclándolos, usando sus canciones conocidas o creándolas con palabras y hechos diarios vividos con los niños. De esta manera captamos la atención del niño, que aprende casi sin darse cuenta de los conceptos musicales que repite.

Pedagogía:

Una enseñanza consciente para un aprendizaje inconsciente. Nosotros somos conscientes hasta del último paso de la clase que damos, de la forma en que mostramos uno u otro juego, y ellos son receptores naturales; ahí reside facilidad del método y la evolución constante de los alumnos.

Constante repetición. Al jugar durante 45 minutos o una hora por semana en clase, y luego en casa con sus padres, juegos diferentes y variados, pero implicando siempre los mismos conceptos teóricos y prácticos, ellos internalizan la música como esencia.

Más allá de la parte práctica de esta pedagogía, los profesores que nos comprometemos con la filosofía de crear un mundo musical para los niños, procuramos que los chicos aprendan y crezcan siempre con amor, con armonía, con creatividad y paz.

La música es un lenguaje universal que nos permite trabajar la expresión, la creatividad, la concentración, el respeto, la solidaridad, el saber estuchar al otro, la paciencia, la constancia, reconocer los momentos de silencio y los de comunicación.

Este método actúa tanto individual como grupalmente. Los niños tienen la oportunidad de mostrar sus canciones, las creadas en la clase o sus actividades, a otros niños, produciendo así un ambiente cálido de juego colectivo sin la presencia del temor o la vergüenza.

Clases de iniciación musical

Taller de apreciación musical para niños. Aquí internalizan los aspectos básicos de la música, como son el ritmo, la melodía, el pulso y la armonía, de manera casi inconsciente, jugando con la voz y el cuerpo. De 3 a 7 años de edad.

Clases de Batería

La música tiene muchas ramas, y una de las más interesantes y ricas, es la batería. Podes aprender ritmos, de los más simples a los más complejos. Técnica, lectura, rudimentos, etc. Nuestro objetivo, es que te diviertas aprendiendo a tocar lo que te gusta, en una forma dinámica y cómoda.

Clases de Contrabajo

Confirmado, clases de contrabajo, para aquellos que les gustan los sonidos desde el fondo de este instrumento de amplio espectro en estilos musicales…

Desde este momento el contrabajo forma parte de cultura en la esquina, esperamos a los interesados.

El profesor es Fernando Maximiliano Posse, un contrabajista con una carrera basta en conciertos de jazz, destacado y talentoso, forma parte de nuestro pequeño emprendimiento cultural. Navegando por los estilos del jazz, del funk, el blues y música clásica, aprende técnica, lectura, improvisación y música.